电影的播放才刚刚结束，中。国剧院的放映厅就被掌声所包围，甚至等不到片尾字幕的出现，那雷鸣般的掌声经久不衰，其中还夹杂了大量的口哨声和叫好声，让现场看起来犹如一锅沸腾的热水，每一个人都上串下跳着表达着自己内心的澎湃和喜悦。

不同于“生死时速”复古而纯粹的速度刺激，“独立日”则是真正意义上的商业大片，与“终结者2”、“真实的谎言”一样，与“未来水世界”一样，通过恢弘壮观的视觉特效带来一场惊心动魄的观影体验。

而“独立日”真正的精彩之处就在于，那具有跨时代意义的视觉特效与剧情完美结合在一起，出色而有效的节奏控制更是让视效的能量得到了最大的爆，这使得“独立日”成为了好莱坞电脑特效划时代进程的重要转折点。

其实电脑特效在去年就已经逐渐完善，真正第一部视觉特效得到淋漓尽致挥的是“未来水世界”，但是糟糕的剧情设置和太过超前的意识形态，让剧情和视效没有能够产生化学反应，最终埋没了那精彩绝伦的电脑视觉特效。

比“未来水世界”晚了一年多制作的“独立日”，不仅视觉特效更加成熟，而且运用技术也更加熟练，最重要的是一个出色的剧本和一个出色的导演，跌宕起伏的剧情和恰到好处的节奏让电脑特效得到了最大程度的挥，这才创造了无与伦比的精彩火花。

在“独立日”的整部电影之中，无论是外星飞船大军压境的效果，还是摧毁各大城市的效果；无论是最后大决战的漫天烟花，还是史蒂夫逃出生天的逼真体验……都让每一位观众有着身临其境的绝妙体验，那种扑面而来的壮观带着一丝不真实感——这也是与“生死时速”最大的不同，但恰恰是这丝不真实感让电影这种艺术形式的魅力挥到了极致，外星人、世界末日、天空大战、外太空逃生……这些几乎一辈子都不可能生的幻想，却在电影里以最真实最极致的效果呈现了出来，让人叹为观止。

如果说“生死时速”是将真实挥到了极致，那么“独立日”则是将虚幻挥到了极致，特别是外星飞船刚刚抵达地球时，那铺天盖地的压迫感，遮云蔽日，那种幻想和现实完成接轨的瞬间，带来了前所未有的震撼，将视觉效果推向了极致，从内心深处迸出来的灼热感，一点一点蔓延，宛若原始时代那微弱却神奇的火苗一般，点亮了内心深处一直珍藏的梦想。

这，就是梦想！

特别是对那些坚信外太空有生命迹象的群体来说，特别是对那些认为外星人进入地球就是为了掠夺的群体来说，特别是对那些坚信世界末日迟早将会来临的群体来说……“独立日”实现了他们的梦想，更是让这个梦想以无比真实的方式展现在了眼前，以至于太过真实，反而让人虚无到不愿意相信。

这种震撼到灵魂的颤栗感，根本无法用言语来表达，即使是再华丽的辞藻都会变得苍白无力。所以，当电影结束时，几乎没有人能够例外，集体起立送上了最热烈的掌声，致以最崇高的敬意。这就是他们表达内心情绪最直接最有效的手段，掌声，铺天盖地的掌声！

汤姆-克鲁斯激动地鼓掌着，嘴角却是浮现出了无奈的笑容，虽然他不想承认，但事实就是，“独立日”的视觉特效实在太精彩了，让一百五十分钟的电影感觉起来仅仅只是一瞬间，根本留意不到时间的流逝，只是与史蒂夫、与全世界的人类一起经历了这场末日浩劫。最终死里逃生的狂喜刹那间就将自己淹没。

汤姆回头看了看身后的观众们，全场起立，在朦胧的光线之中，就连一向对科幻、灾难类型电影不感兴趣的女性观众——比如妮可-基德曼——此时也是难以抑制内心的亢奋，那种劫后余生的喜悦似乎从大屏幕上传递到了电影院之中，让每一个人都感同身受，内心澎湃的情绪无从宣泄，只能是用力鼓掌着。

现场那一张张因为过于兴奋而涨红的脸庞，就是对“独立日”最大的赞誉。

史蒂文-斯皮尔伯格完全无法抑制自己内心的亢奋，像个孩子一般用力地鼓动着自己的双手，曾几何时，他就是为了实现自己那虚无缥缈的梦想，这才选择成为了电影行业中的一员，从“大白鲨”到“外星人E。T”，从“夺宝奇兵”到“侏罗纪公园”……每一部电影代表的都是史蒂文小时候的幻想和浪漫。