啪啪啪！现场掌声雷动，所有的镜头都对准了朱紫。

“那么现在希望可以吃的开心、玩的开心，半个小时后音乐颁奖典礼开始。”

在朱紫讲话结束后，酒店的工作人员位所有的来宾都送上了他们精心准备好的菜点和饮食。

朱紫朝着远处望了望，发现小栗旬正朝着自己挥手。

“朱紫君，来坐一会儿吧。”小栗旬道。他和山田孝之、生田斗真、小池彻平、桐谷健太、松本润几个人坐在一起。

“不用了，你们应该也知道我最近很忙的。如果是平时我一定会坐下来和你们喝几杯，但这两天不行。”朱紫无奈的摊摊手。

“好吧，朱紫君。等你忙过了之后，我们再聊。”小栗旬道。

…………

音乐典礼的颁奖仪式很快开始。

平井坚获得了最佳男歌手以及五百万的现金大奖。

幸田未来获得了最佳女歌手。

平野绫获得了最佳声优歌手和300万现金大奖。

AKB48获得了唱片大赏和最佳偶像团体以及700万的现金大奖。

秋元康则是过得了最佳作词人和最佳制作人奖项。

终身成就奖则是归属于已经去世的美空云雀。

在日本乐坛没有人可以超越美空云雀的地位。

美空云雀寓情于歌，有极强烈的感染力，会使悲者得到勉慰，使受压抑者的感情有所寄托，使无数人焕发了希望的活力。诸如云雀唱的《悲伤的口笛》、《港町十三番地》、《悲酒》，几乎在日本全国家喻户晓。仅《苹果追分》一曲制成的唱片便销出70万张，又开创了一个新记录。1989年《昭和美女》一曲参加全国评奖时，美空以1934票高居榜首，而影坛红星山口百惠仅获265票，只列第5位。

1950年，战后的日本，吃不饱的年代。美空云雀的歌声不仅仅是听觉的享受，更安抚了多少颗脆弱的心灵。1937年5月29日，她出生在日本横滨市。儿时的她就在舞台、电影等表演中显露出惊人的天赋。1949年黄莺初啼，“河童”、“悲伤的笛声”。当时的她只有12岁，虽然从90年代的SPEED开始，低龄化已成为一种趋势，但在那时，12岁的女孩又演电影，又唱主题歌，是很稀奇的事。当时有舆论批评她太过早熟，但她丝毫不逊成人的声线终于折服了广大听众。后来的作品有：“苹果民谣”、“悲伤的酒”、“火红的太阳”、“头发乱了”、“川流不息”等等。随着时间的流逝，这些歌曲无一不是经典老歌，经得起岁月洗刷。1987年美空云雀一病不起，但第二年仍坚持举办了个人演唱会，1989年去世，享年52岁。日本政府追赠她国民荣誉奖。确实，她对日本音乐界的功绩，可用“战功赫赫”来形容。她的歌声是一段日本音乐史，即使世代交替，依然能永远流传下去。

说到美空云雀，很多人都以为她是演歌女王，其实她多才多艺，不论是JAZZ，还是拉丁舞曲、民谣，都十分擅长。这里特别推荐大家听一听“星尘”、“A列车远行”，其中的英文部分咬字清晰，流畅自然，对外语的把握非常到位。如果那时她去了美国发展，又会是怎样的一番前景呢？

1966年的“悲伤的酒”以及后来的“火红的太阳”都获得了很大的成功，但从那以后，她的曲风不再变化，渐渐固定成演歌一派，艺术的舞台也变得狭窄了。畅销曲依旧不少，象晚年的代表作“爱灿灿”、“川流不息”等，词曲堪称一流，但若不是由美空云雀来演绎，恐怕会逊色不少。她的唱腔沉稳安静，细细咀嚼歌词意境，直指人心。时至今日，仍有许多歌手翻唱她的歌曲，尤以港台居多。

翻唱不是一辈子的事，更应学习的是象她早年那样，挑战各种类型的歌曲，拓宽自己的表演舞台。只有这样，艺术之花才能长开不败。