简洁舒缓的节奏慢慢的充斥着现场，虽然是开放性的空间，但是在无处不在的扩音设备帮助下，没有人会听不见这由远及近的夹杂着电子配乐与传统乐器的合奏。就连我也开始和着拍子轻轻的敲打着身下的椅子，这段音乐勾起了我无数的回忆，可以说见证了自己在电子游戏方面的成长。如果在场的人也有一名穿越者的话，他一定会站起来大叫一声：“《仙剑奇侠传》！”

和我年龄相近的玩家都不会忘记这部经典，除了某些天生的“冷血动物”和“效果主义者”之外，很少有人没接触过这个游戏，甚至可以说很少有人只通关一次！它诠释了什么叫真正的百玩不厌，即便玩家们都能对其中的对白倒背如流，可它依旧蝉联了多年的游戏榜冠军，本人更是将通关次数提升到了两位数！其版本更是从最早的D发展到95、98、世纪回顾、P……其实理解这个奇迹也很容易，那就是虽然有漏洞，却感人至深的剧情紧紧的抓住感情丰富的人，而无数隐藏的道具则考验着一个骨灰玩家的洞察力调动起最大的游戏积极性。

想当初十二乐坊因为一部《十二国记》而名噪天下，现在却靠着一部游戏来宣布自己的回归，也许在明天这个团队就会再次解散，但至少在今晚他们是最耀眼的明星，舞台上只剩下了这些长大成*人的乐手，他们的面前没有指挥，也不需要那种人来教导他们怎样演奏，而身后却是一排拱形的水幕，各种画面投射在上边组成了一个虚幻的世界，人们已经沉浸在我所组建的虚幻世界之中，全然不觉这其实是游戏主机及其游戏的推广会。

这一刻我酝酿了很久，自从我被任天堂限制每年游戏发布数量的时候就在酝酿了，想要攻陷日本人把持的主机阵地。成功地也只有一个微软，那还是凭借着雄厚的财力勉强达到的，我现在还不能像盖茨那样一掷千金的来卖游戏机，因为我的开销不是微软所能比拟，而且现在的主机市场还有着任天堂、世嘉这些“怪兽”在虎视眈眈，不过任天堂限制了游戏开发商的发展，所以它注定会失败。而世嘉地产品总是慢自己的对手半拍，后来又被索尼这个新生力量搅得力不从心。最终只能拱手让出主机份额。所以这些家伙都不是我真正地对手，我所担心的就是凭借着P得天独厚的优势席卷世界的索尼！当我真的得到消息任天堂要甩开索尼单干的时候，我地心中真是乐开了花，虽说只是拿到了联合开发权和华语地区的销售权，但是这次世代主机的霸王终于被我绑上了战车，不用再担心自己的游戏受制于人。也不用感叹中国的游戏产业永远比人家差一等。

我这次地发布只是提前几天象征性的和索尼打了个招呼。华语版本和日本版本的最大区别是芯片的型号，由于我全力攻关导致这次竟然早于日本人展开了发售，所以名分上为自己挣得一席之地，而且两款主机虽然芯片不同，操作系统也有所差异。但却可以兼容对方的游戏，这等于部分的消除了机器差别所造成的麻烦，也保证了购买我主机的顾客可以获得最大的游戏选择权。虽说会助长盗版，但好处远远大于坏处。

现场地演出慢慢的变成了一个由观众们互动的超大型聚会，《仙剑》的音乐吸引了众多的乐迷，简要的介绍就更是勾起了人们的兴趣，但这还不是最主要的，人们的兴趣现在主要都集中到新主机地性能和那长长地游戏目录上，没有什么花哨的推荐。仅仅是各种名称就已经足够吸引眼球，如果要用一句话来概括，那就是“经典大集合”！

这几年我发售地游戏很少，可以说在确立了P的研发之后，就几乎中断了旧版本的升级，外界猜测我是因为参与到家用微机及其软件的研发之后，没有过多的精力来关注游戏的进化，只有日本分部生产了少量的资料更新篇。其实我的主要实力都集中在这次的发售上，尤其是那些以我的作品为蓝本的改编游戏。当他们得到新主机的技术指标时。都觉得这简直难以置信，因为那指标和现有的游戏机简直是天差地别。他们的出现预示着我的游戏制作室终于摆脱了“不作为”的大帽子。要知道当初我们可是顶着巨大的压力开发新游戏，一旦主机研发失败，或是技术出现了偏差，那么这些年的努力也就前功尽弃了。

现场的人群不会知道这些，他们只看见我炫目的声光表演和听到耳目一新的音乐，虽然这些年很多乐手的技术并没有大的长进，甚至不少人还出现了倒退，但在如今这个狂热的气氛下，小的瑕疵并不会引起别人注意，只要不跑调就没人会在意技法的纯熟程度，这些年远离闪光灯的生活让这些当初不谙世事的孩子更加理解音乐的内涵，曲子的意境已和当初有了天壤之别，也许以前他们只是靠着纯熟的技法在演奏，现在更像是由心而发的去书写音符。

观众的情况也大不相同，过去出于对艺术的态度，和对这些先驱者的敬意，乐坊的音乐会更像是一场中国版的交响乐演奏现场，谁也不会将其当成是普通的流行音乐，经历了长久的流行文化洗礼，尤其是模仿者层出不穷的今天，观众们追捧的不再是新颖的表现方式，更多的则是固有的感情和欣赏他们对这种土洋结合的表现手法的驾驭能力，现在和自己心目中的偶像们进行互动不再是可遇而不可求的事情，使得现场看上去更像是们某个流行歌手的现场音乐会，这种互动的氛围在可欣的出场下就更是达到了一个顶峰。